1、什么是抖音运营账号？
说的直白点就是抖音账，就跟你的支付宝账没有区别。加上运营两字，可能会跟盈利有关，你抖音账如果坚持每天都发布优质内容、优质作品，抖音平台就会将你的作品推广给很多人看，一次获得粉丝，当粉丝数量足够多，就会产生很大的价值 快手，bai抖音，等这些短视频平台的运营都是有相应的套路存在的，要想增加粉丝需要根据相应的套路来运营，才能增长粉丝。 首先，要给自己的账和内容做定位，确定自己要做的视频内容针对du哪些粉丝群体，精准定位zhi之后才能有针对性的发布内容，同时也可以更加清晰的输出内容，不至于跑偏。其次，刷粉丝，阅读量，点赞量等等，一个新不靠这些，是很难快速运营起来dao的，如果你不想作假，那就专心做内容，靠时间积累。 最后，活跃你的账，多与粉丝互版动，提升你的账权重。过程中建议整一个数据平台帮助自己监测相关数据，例如主要包括：粉丝数权、作品数、集均点赞等。
2、如何进行抖音账号运营？
首先要注册一个抖音，然后进行七天养，就是观看一些自己领域或者风格的视频，可以点赞，然后再发表自己的作品，最好连续发一个星期，这样垂直度高，作品风格不要随便更换 这也是一个老生常谈的问题。如何运营抖音照，就要必须吸引足够多的粉丝。没有粉丝。一切都是扯淡。嗯，是要吸引粉丝。就必须有要有质量的内容。 抖音内容就短短秒时间，一定要把能优化细节尽量所有优化到位。，图像等。（常识），莫着急，都会出来。，没有配音就配乐，总之加点不错的匹配内容的声音出来。，横屏的内容变强斯基一般是跳过不看的。，引导语都很重要，发布内容引导语的时候不要太过分，但是这里一定要动脑筋，很多方式方法，多看几个爆款作品就知道了。，抖音挑战的本质是多用户围绕同一个话题进行创作，挑战活动抖音方每天都会发布，基本在中午和晚上各一条，少数时段会发布多条挑战。运营好的话需要同步配合推广，还有渠道，推广的步骤比较重要，操作手法需要比较专业，而春晓影视传媒团队专业解决操作烦恼 ，通过进行注册，并绑定是最佳的注册方式。批量养用流量卡，量小用WIFI，量大则切记一定要用数据流量，不要使用WiFi，模拟正常用户，另外就是要保证一机一卡一账。，会立马修改资料，我们建议是小时之后，修改名称、头像、资料，切忌最后不要带太明显的营销广告性质以及信、引流等操作。 、点赞、等行为模拟真人，模拟真人！① 保证完播率，看完视频再下滑；看完视频再点赞、切勿连续秒赞。② 查看附近的视频/直播，适当点赞③ 有意识去刷对应领域的视频内容并点赞，方便抖音方为你的账标签（收藏建议用小） 天，在养期间不要发布任何视频。养过程中的在线浏览视频时长，建议保证小时以上后，再刷剩下的。当你按照以上要对账完成了 h 内达到，账即为正常，之后将视频进行隐藏即可，暂时性不要删除。另外还可以观察抖音方是否为你的账上了标签，即用小点开大右上角的小三角符，看他推荐的关联账中，是否推荐了和你账调性相符的抖音。 1. 定位。要思考、认准自己账的一个定位,只有清楚了定位,才能有准确的营销目标。例如:企业账是需要树立企业形象还是推广企业品牌。 2. 内容。抖音是个短视频平台,大家可能会觉得它的推广方式与其他的软件不同,其实也是有相同点的,即是内容是王,只是这些内容是以视频的形式给用户群体展现出来而已。内容的背后是人心,运营的背后是人性,我们可以得知内容最需要的是动人心,只有动人心,引起了共鸣才能真正的做好内容的运营。抖音平台最大的特点就是新意、新奇、有趣味,当你的制作内容有这些特点时,才会引起用户群体的模仿,起到教学的作用,真正做到病毒式传播。 3. 短视频发布时间短视频发布的时间点没有明确的时间点,根据调查的用户高峰期来看,
3、用户如何让运营自己的抖音号？
同样运营抖音账，为什么有的抖音就可以迅速圈粉无数、爆款频频，而绝大数的播主却无人问津，在抖音运营的大潮中石沉大海抄。想要快速玩转短视频，你首先要了解自己的账情况。 登陆【星榜数据】【KOL小时监袭测】就可以提交抖音ID查找，系统会在小时内完成抖音的收录分析。 从账检测列表就可以进入创作者详细数据 在左侧的创作者信息栏中就可以看到自己的天粉丝增长、视频平均等等的基本信息。 如果想要进一步了解抖音的运营情况，可以看右边的【账分析】。星榜会为你提供自观测开始的数据变化，包括实时数据、账趋势折线图、账趋势列表等等。帮助你实时精准把我账的变化。 如果有需要，【星榜数据】提供数据导出功能，可以以4表格的形式将最近的粉丝总量、点赞数、导出，帮助你进行数据的分析。 【星榜数据】能让你更好的掌握自身的账情况，为后续运营抖音下基础。 抖音广告产品介绍： 1、抖音开屏广告 广告样式：静态秒。 售卖方式：cpt（开屏cpt产品轮播数由4轮增加至8轮，单轮库存cpm）。 gd不支持定向，可支持第三方监测曝光及点击。 备注：开屏cpt售卖需至少提前5天下单并提交素材，开屏cpm售卖需至少提前3天下单并提交素材。 2、抖音信息流广告 素材类型：横版视频、竖版视频。 售卖方式： gd（单页广告）：点击广告主头像、昵称、标题创意、“详情”标签、底部“查看详情”通栏、蒙层“查看详情”按钮、视频内容右滑操作，均进入推广落地页；支持点赞交互，不统计和显示点赞数量，不支持、；广告主无抖音账，不可，没有抖音主页。 不支持定向，可支持第三方监测曝光及点击。 gd（原生广告）：点击广告主头像、昵称、视频内容右滑操作，进入广告主抖音主页；点击标题创意、“详情”标签、底部“查看详情”通栏、蒙层“查看详情”按钮，进入推广落地页；支持点赞、、，支持广告主抖音账。 竞价广告：支持应用下载、落地页推广目的，不支持落地页卡券广告；支持cpc、ocpc、cpm、ocpm计费类型；目前支持地域、年龄、性别、首次激活时间、安卓版本、ios版本、网络、运营商、品牌等定向，暂不支持app行为分类、兴趣分类等定向。 3、抖音贴纸产品介绍： 产品优势： 使用场景原生，用户主动使用，接受度高，互动时间长； 激发用户主动传播，分享传播后，触发二次使用； 广告形式生动，提升品牌在抖音用户中好感度。 产品价格：售价：净价天。 位置：次。 该产品属于非标产品，不保量，不支持第三方监测。 抖音对贴纸是否具备上线标准具有最终决定权。 4、抖音达人合作产品介绍： 内容定制：为客户提供符合抖音调性的视频内容定制。 达人营销：借力达人影响力和创意能力实现品牌营销内容传播。 原生传播：达人合作视频可正常进入推荐流，在抖音站内原生传播。 二次传播：视频内容可用于其他平台二次传播（仅限含抖音水印版视频）。 视频置顶：视频在达人个人页5小时置顶，保护期内达人不新增视频。 视频保留：合作视频可在达人账下保留三个月，持续传播。 一、定位：做什么类型的。 选择确定好自己想做的类型，切合实际根据自己的行业、基础和时间精力。 1 按自已的兴趣来，兴趣才是最好的导师，自已对什么感兴趣就做那一类，这是最容易火的，因为这就是你的优势和后期坚持的动力！ 2如果你没有兴趣，我们就给三大类给你选：如果你没基础，前期你可以在书单和混剪二类选一个，或两类都做，如果你有基础，可以在混剪和默剧里选。 二、找对标： 什么是对标：最近发的每三个作品最少有一个W以上的赞，如果最近有 最最重要的是，我能模防他！如果你找一个你都不能模防他，这就不是你的对标，那是你的目标！！！！！我们要的是对标！！！！！ 比如做励志类混剪账，对标账就是“拼搏人生，了不起我的国等” 重点：抖音/快手上找到个同类型领域的头部大，作为自己的对标大注意！！！
4、抖音直播有专门的学习平台吗
爱都时代联运社是专门做抖音直播的公会的，上面有解决直播权限的方法，还有关于公会的信息，是很专业的公会 专业来说，应该是颤音，而不是抖音吧！ 声乐爱好者如何获得歌唱中的颤音 颤音（vibrato）是把音符的音高迅速地向上下交替改变，近似水波起伏的感觉，它是音乐表现的重要手段之一。又似小提琴、二胡等弦乐器演奏时的揉弦，可以起到美化歌声的作用。意大利声乐学派更有这样的说法：歌唱中是否有颤音是检验美声唱法的试金石。 那么，究竟如何才能尽快的获得歌唱中的颤音呢？ 其一，强调正确的歌唱呼吸方法——“功到自然成” 声乐教学中有句行话是这样说的：气息过关了，唱歌就学到一半了。可见气息对于歌唱当中的重要性。使我们知道了歌唱当中许多毛病都出在气息上。然而，我们的许多高中生（尤其是男生青春期嗓音变声后）歌唱的用气仍存在较多的问题。教师应该让学生清楚的明白：歌唱的呼吸分为三个阶段：吸气、呼气、换气。吸气要正确、自然、吸得深，吸得恰当，气息从口、鼻同时吸入，经过咽喉、气管、支气管到肺叶的底部，后腰松开，把气息推向后腰部。动作要轻松、自然。每唱完一句，横膈膜周围都要放松。不牵强，不僵硬。两肩后展自然下垂，胸部放松不要抬起，否则各部肌肉紧张，喉部肌肉群会因之僵持，造成声音发直毫无歌唱的颤音，其他发声器亦不能灵活地有规律地活动。 呼气应当平稳，均匀，有控制，呼气的关键是要找到支持点，找到呼吸器和发声器有机配合的力量。如果找到了这个支持点，找到了这种配合的力量，呼气就走上了正确的轨道。呼气时，横膈膜平稳地上提，两侧下肋逐渐回收，使气息通过气管送入声门。这种横膈膜上提，下肋回收的力，我们称之为向上向里的力。应该指出的是，呼气时不仅有这个呼气肌群形成的向上向里的力，同时还有一种与之抗衡的，由吸气肌群形成的向下向外的力协同动作。根据演唱需要，调整抗衡程度。有这种呼与吸协调一致的肌肉感和力的关系的呼吸，是具有支点的呼吸。得到了正确的呼吸支点，就可以得到有气息支持的声音。也便于出现我们期盼的颤音。 换气，我又把它叫做句间吸气，或补气，这也是歌唱呼吸的重要环节。许多初学者在歌唱中往往不能放松呼吸的肌肉群，而使得声音发直、没有颤音。第一句开唱以后的句间，能否吸好或补好气，关系到吸气与呼气能否得以循环往复，关系到已经获得的呼吸支持能否继续保持。因此，我们必须象哨兵站岗一样坚守阵地，决不能在换气时让呼吸的部位往上移动，决不能影响歌声的气息支持。一方面根据乐句旋律的进行而换气，另一方面根据作品的表现而换气。换气的要高，难度大，需要重点训练。练习时，可以选择一些小歌曲，有意识地放慢歌曲的速度，让句间换气有足够的时间和准备，等练到熟练的程度，逐渐加快到要的速度，使歌唱恰如其分地进行换气，使歌唱成为艺术的歌唱。 由上述方法形成的吸气、呼气、换气，构成了有支点的呼吸，由此产生的气息发出基音，通过舌头放平，适当开喉咙，经过上咽管道，在头腔（鼻腔、上额窦、额窦、蝶窦等）处，使其产生混合共鸣，就能获得音质纯净，音气圆润的声音，这种有气息支持的进入这个地方振荡的声音，而且把发声的着力点向喉头的背后————软腭、舌根、喉头这个咽腔地方，会有高频泛音，力度变换自由，声音具有穿透力，有激情，有魅力，富于表现力，同时，这样的声音才能吐字清楚，才能深刻表达歌曲的感情。我们期盼已久的颤音也就会自然而然的产生，也可谓：功到自然成。总而言之，要想唱出颤音，就要运用好声乐界公认的胸腹式联合呼吸方法。 其二，有意识训练，从不自然到自然——逐渐形成。 在初学声乐阶段，经过一段时间训练后若仍不见颤音出现，我们还可以采用一些辅助方法，例如从最自然的中声区开始选用： 7———||| 啊 采用这条练声曲应掌握前部分慢、后部分快的练习方法（也就是由慢到快的方法）。先矫枉过正、有意识的“摇唱”再过度到自然的颤音，即要有一个从不自然到自然的过程，仔细体会颤音的感觉。声乐老师在教学中，也可用左手作出小提琴揉弦的动作来提示学生。学生的头脑中也应时刻要有唱出颤音的意念。同时，注意咽壁前的软腭肌肉要有所活动，控制好”延长时，声带与口腔内的软腭肌肉群要适当放松，气息吹动声带产生出的震动频率不能太慢，慢了就有“摇”的毛病，频率过快又会出现“抖”的毛病象——“羊叫的声音”。 总之，训练声乐初学者的颤音问题不必太操之过急，应该顺其自然一些。但又不能“放任自由、不闻不问”，要采用一些训练手段。通过以上两方面的练习，一般都会卓有成效，会使我们的歌声更加完美、更加动听。 ＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊ 不是撞击...是波动...(你想想风吹过稠带的样子) "正确的颤音是气息在颤，是气息作用于声带的一个自然现象，并不是喉结弄出来的"这句话其实是一个美国的声乐老师说的,她教爵士和流行演唱,是美国伯克利音乐学院毕业的 而且在意大利传统的美声唱法里,颤音的说法有3,一是讲波动,就是上面所谓的"是气息作用于声带的一个自然现象"任何一个好声音都是有波动性的;二是讲颤音,是有控制的颤动动,但是美声里讲究的是气息控制,是横膈膜控制气息在颤,完全没有说是喉头在动的;3三是讲抖动,最形象的例子是孙楠当年唱不见不散的高音的颤动,那是抖动,是嗓音力不从心的一个表现... 在流行唱法里,是最讲究自然的,所以说控制的越少越好,更接近于波动一些,可以听一下西班牙歌王julioiglesias,就会明白 至于喉头,美国的声乐大师塞斯说过"喉头要放松而稳定"...(seth是sls的创始人,欧美有好多大牌流行,乡村,爵士,索尔歌手,还有好多百老汇著名演员都是他的徒弟) 对了,忘了说,还有一种颤音,就是京剧那样,是音高周期性变化 ＊＊＊＊＊ 关于喉头放松和稳定，我来说一句。 放松有几个方面：胸腹肌肉放松 1先练习在开喉咙和共鸣腔状态下的放松。 保持半哈欠的状态，下颌关节松弛，下巴放下，像含一口水，然后闻花香深吸气。这一动作就是开共鸣腔。这时上颌，耳后，脑后都有紧张感，这些部位是不能松的，要在保持这一状态的基础上，放松其它脸部肌肉和全身肌肉 2唱歌时喉部肌肉是放松的。但可以用不发声的方法来练习收缩声带的力量，这时是喉部十分紧张。 力量加强后再放出声音练上下滑音阶，找到喉外放松，声带缩紧的感觉。这时喉部自然就稳定了 但是，因为每个人平常发声习惯的不同，所以具体练习还是要引人而异的。 给你一个网站吧，里面都是讨论你所关心的这个问题的，看看一定对你有帮助的～～ 或者 专业来说，应该是颤音，而不是抖音吧！ 声乐爱好者如何获得歌唱中的颤音 颤音（ vibrato）是把音符的音高迅速地向上下交替改变，近似水波起伏的感觉，它是音乐表现的重要手段之一。又似小提琴、二胡等弦乐器演奏时的揉弦，可以起到美化歌声的作用。意大利声乐学派更有这样的说法：歌唱中是否有颤音是检验美声唱法的试金石。 那么，究竟如何才能尽快的获得歌唱中的颤音呢？ 其一，强调正确的歌唱呼吸方法——“功到自然成” 声乐教学中有句行话是这样说的：气息过关了，唱歌就学到一半了。可见气息对于歌唱当中的重要性。使我们知道了歌唱当中许多毛病都出在气息上。然而，我们的许多高中生（尤其是男生青春期嗓音变声后）歌唱的用气仍存在较多的问题。教师应该让学生清楚的明白：歌唱的呼吸分为三个阶段：吸气、呼气、换气。吸气要正确、自然、吸得深，吸得恰当，气息从口、鼻同时吸入，经过咽喉、气管、支气管到肺叶的底部，后腰松开，把气息推向后腰部。动作要轻松、自然。每唱完一句，横膈膜周围都要放松。不牵强，不僵硬。两肩后展自然下垂，胸部放松不要抬起，否则各部肌肉紧张，喉部肌肉群会因之僵持，造成声音发直毫无歌唱的颤音，其他发声器亦不能灵活地有规律地活动。 呼气应当平稳，均匀，有控制，呼气的关键是要找到支持点，找到呼吸器和发声器有机配合的力量。如果找到了这个支持点，找到了这种配合的力量，呼气就走上了正确的轨道。呼气时，横膈膜平稳地上提，两侧下肋逐渐回收，使气息通过气管送入声门。这种横膈膜上提，下肋回收的力，我们称之为向上向里的力。应该指出的是，呼气时不仅有这个呼气肌群形成的向上向里的力，同时还有一种与之抗衡的，由吸气肌群形成的向下向外的力协同动作。根据演唱需要，调整抗衡程度。有这种呼与吸协调一致的肌肉感和力的关系的呼吸，是具有支点的呼吸。得到了正确的呼吸支点，就可以得到有气息支持的声音。也便于出现我们期盼的颤音。 换气，我又把它叫做句间吸气，或补气，这也是歌唱呼吸的重要环节。许多初学者在歌唱中往往不能放松呼吸的肌肉群，而使得声音发直、没有颤音。第一句开唱以后的句间，能否吸好或补好气，关系到吸气与呼气能否得以循环往复，关系到已经获得的呼吸支持能否继续保持。因此，我们必须象哨兵站岗一样坚守阵地，决不能在换气时让呼吸的部位往上移动，决不能影响歌声的气息支持。一方面根据乐句旋律的进行而换气，另一方面根据作品的表现而换气。换气的要高，难度大，需要重点训练。练习时，可以选择一些小歌曲，有意识地放慢歌曲的速度，让句间换气有足够的时间和准备，等练到熟练的程度，逐渐加快到要的速度，使歌唱恰如其分地进行换气，使歌唱成为艺术的歌唱。 由上述方法形成的吸气、呼气、换气，构成了有支点的呼吸，由此产生的气息发出基音，通过舌头放平，适当开喉咙，经过上咽管道，在头腔（鼻腔、上额窦、额窦、蝶窦等）处，使其产生混合共鸣，就能获得音质纯净，音气圆润的声音，这种有气息支持的进入这个地方振荡的声音，而且把发声的着力点向喉头的背后————软腭、舌根、喉头这个咽腔地方，会有高频泛音，力度变换自由，声音具有穿透力，有激情，有魅力，富于表现力，同时，这样的声音才能吐字清楚，才能深刻表达歌曲的感情。我们期盼已久的颤音也就会自然而然的产生，也可谓：功到自然成。总而言之，要想唱出颤音，就要运用好声乐界公认的胸腹式联合呼吸方法。 其二，有意识训练，从不自然到自然——逐渐形成。 在初学声乐阶段，经过一段时间训练后若仍不见颤音出现，我们还可以采用一些辅助方法，例如从最自然的中声区开始选用： 1 1 — — — ||| 啊 采用这条练声曲应掌握前部分慢、后部分快的练习方法（也就是由慢到快的方法）。先矫枉过正、有意识的“摇唱”再过度到自然的颤音，即要有一个从不自然到自然的过程，仔细体会颤音的感觉。声乐老师在教学中，也可用左手作出小提琴揉弦的动作来提示学生。学生的头脑中也应时刻要有唱出颤音的意念。同时，注意咽壁前的软腭肌肉要有所活动，控制好”延长时，声带与口腔内的软腭肌肉群要适当放松，气息吹动声带产生出的震动频率不能太慢，慢了就有“摇”的毛病，频率过快又会出现“ 抖”的毛病象——“羊叫的声音”。 总之，训练声乐初学者的颤音问题不必太操之过急，应该顺其自然一些。但又不能“放任自由、不闻不问”，要采用一些训练手段。通过以上两方面的练习，一般都会卓有成效，会使我们的歌声更加完美、更加动听。 ＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊ 不是撞击...是波动...(你想想风吹过稠带的样子) "正确的颤音是气息在颤，是气息作用于声带的一个自然现象，并不是喉结弄出来的"这句话其实是一个美国的声乐老师说的,她教爵士和流行演唱,是美国伯克利音乐学院毕业的 而且在意大利传统的美声唱法里,颤音的说法有3,一是讲波动,就是上面所谓的"是气息作用于声带的一个自然现象"任何一个好声音都是有波动性的;二是讲颤音,是有控制的颤动动,但是美声里讲究的是气息控制,是横膈膜控制气息在颤,完全没有说是喉头在动的;3三是讲抖动,最形象的例子是孙楠当年唱不见不散的高音的颤动,那是抖动,是嗓音力不从心的一个表现... 在流行唱法里,是最讲究自然的,所以说控制的越少越好,更接近于波动一些,可以听一下西班牙歌王julio iglesias,就会明白 至于喉头,美国的声乐大师塞斯说过"喉头要放松而稳定"...(seth是sls的创始人,欧美有好多大牌流行,乡村,爵士,索尔歌手,还有好多百老汇著名演员都是他的徒弟) 对了,忘了说,还有一种颤音,就是京剧那样,是音高周期性变化 ＊＊＊＊＊ 关于喉头放松和稳定，我来说一句。 放松有几个方面：胸腹肌肉放松 1先练习在开喉咙和共鸣腔状态下的放松。 保持半哈欠的状态，下颌关节松弛，下巴放下，像含一口水，然后闻花香深吸气。这一动作就是开共鸣腔。这时上颌，耳后，脑后都有紧张感，这些部位是不能松的，要在保持这一状态的基础上，放松其它脸部肌肉和全身肌肉 2 唱歌时喉部肌肉是放松的。但可以用不发声的方法来练习收缩声带的力量，这时是喉部十分紧张。 力量加强后再放出声音练上下滑音阶，找到喉外放松，声带缩紧的感觉。这时喉部自然就稳定了 但是，因为每个人平常发声习惯的不同，所以具体练习还是要引人而异的。 给你一个网站吧，里面都是讨论你所关心的这个问题的，看看一定对你有帮助的～～
